效果图呈现：

背景分析（建筑背景）

醉翁是欧阳修的别号，欧阳修自北宋仁宗皇佑元年 (1049) 知颍州 ( 今安徽阜阳 )，到熙宁四年 (1071) 退休居颍时所作的词，就叫 " 醉翁词 "。宋代苏轼为纪念欧阳修先生所做的曲谱《醉翁操》填的词作，《醉翁操·琅然》，调名本意即为歌咏醉翁欧阳修的琴曲。其中一句佳句—“琅然。清圜。谁弹。响空山。”构筑出一种幽远的艺术意境。建筑讲求迴转蜿蜒的空间连接，民乐需要起承转合的章回构成，舞台突出了回状聚合的布局方式，建筑、音乐和舞台围绕着一个精髓“回”，整体打造的回剧场以回的主题展开。

策展思考

主题推演

凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也。感于物而动，故形于声。声相应故生变，变成方，谓之音。比音而乐之，及干戚羽旄，谓之“乐”。

——《乐记》

描绘出绵州民间音乐几千年来起承转合的辉煌图景，追寻声动千年的音乐回响，使观众近距离感受其千古不泯的魅力与源源不竭的生命力。

主题凝练

千古传音·绵州回响

布展定位

数字民乐多功能空间、绵阳城市文化地理坐标、城市交流合作会客厅、地方非遗民乐演奏舞台、数字化国潮沉浸空间

受众分析：

政商客户（VIP接待、城市会客）、高端文旅（音乐鉴赏、文化消费）、市民大众（国粹体验、音乐沉浸）、非遗传承人（专业交流、艺术创作）

设计思路

设计理念

国风乐韵、厚植人文

走近民乐、学习民乐，深入了解民乐的起源、各种民族器乐发展历史、民族乐曲创作背景及创作者所处时代的历史文化背景，以乐引领、以艺传承，厚植民族传统雅乐与国学精髓。

光影交互、情景相融

呈现既生动又有意蕴的“国乐”和“国风”面貌。光影与国乐交融，让观众沉浸于更全面立体的国风图景当中，在不同的音乐载体中，感受“国乐”与生命属性的关联。

“民乐+”、多重艺术

融合戏剧、舞蹈、说唱、声乐等演出形式，杂技柔术舞袖，民乐弦琴笛阮，经典的曲目、精彩的演奏，融入沉浸式表达，带领现场观众穿越时光隧道，共同领略中华国乐的意境之美。

设计原则

展示形式从“形、声、闻、味、触”五感出发进行设计，让参观者从视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉去体验和寻找文化共鸣、唤醒感官记忆。把主题馆及园区营建从追求“高、大、上”的场景营造、单纯追求视觉上的效果，转变到带给游客全方位的体验、激发内心的文化认同感，让展览可听、可触及、可阅读。

设计风格

1、大气简约

2、意境高雅

3、艺术洗练

大纲框架

平面布局图

参观路线图