文旅产品展厅设计与文旅景区非遗文化展览设计，需要兼具文化性、互动性和沉浸式体验，才能更好地展示当地特色，吸引游客。
文旅景区非遗文化展览设计方案
1. 项目概述
（1）项目名称：XX文旅景区非遗文化展览
（2）项目地点：XX景区核心区域
（3）展览主题：非遗文化体验+文旅产品展示
（4）目标人群：游客、文化爱好者、研学团队等
2. 设计理念
文化传承：深挖地方非遗文化的历史与价值，打造独特的文化展示空间。
沉浸互动：结合多媒体技术（投影、VR/AR、数字沙盘）增强游客体验。
现代融合：传统工艺+现代设计，既保留文化韵味，又符合当代审美。
商业转化：展览区结合文创产品销售，提升文化IP变现能力。
3. 空间规划
序厅——文化引入区
特色入口设计：结合当地非遗元素（剪纸、木雕、青铜等）。
多媒体影像：巨幕投影+环幕讲述非遗文化的历史渊源。
迎宾互动：AI导览、全息投影展示非遗文化精髓。
核心展区——非遗技艺体验区
动态展示：现场手工艺人演示技艺，如刺绣、雕刻、制陶等。
互动体验：游客可以参与非遗制作，如DIY陶器、拓印年画等。
数字展陈：使用裸眼3D、触控屏、虚拟现实还原非遗工艺流程。
沉浸式文化空间——故事演绎区
场景再现：打造古街、手工作坊、戏曲表演等沉浸式体验空间。
多媒体互动：360°全息投影+光影秀，展现非遗文化背后的故事。
沉浸式剧场：结合数字技术，游客可参与一场互动式非遗体验剧。
文旅产品展示区——文创+非遗IP衍生品
文创产品展销：结合非遗技艺打造的文旅周边，如书签、丝巾、瓷器等。
IP联名产品：与知名品牌合作推出限定非遗文旅产品。
智能购物体验：结合数字支付、AI导购，提升游客购买体验。
休闲互动区
茶艺文化体验：结合当地茶文化，设置茶道表演及品鉴区。
非遗美食：展示和品尝当地特色小吃，如糖画、米雕、传统糕点等。
4. 设计风格与材质
风格：现代+传统融合，打造具有文化韵味的艺术空间。
材质：运用木材、青砖、丝绸、非遗工艺元素（漆艺、雕刻等）提升质感。
灯光：重点照明+氛围灯光，突出展品，营造沉浸感。
5. 互动科技应用
AR导览：游客可用手机扫描二维码查看展品背后的故事。
数字沙盘：3D立体呈现非遗文化的演变和发展。
VR体验：虚拟体验古代匠人制作技艺的全过程。
智能AI讲解：提供多语言语音讲解，提高游客参与度。
6. 营销推广与运营
线上宣传：结合抖音、小红书、微信公众号等社媒平台进行推广。
线下活动：定期举办非遗大师工作坊、文化体验日、研学课程等。
文旅IP打造：结合非遗文化打造专属景区吉祥物和品牌形象。
7. 施工与落地
施工周期：预计3-6个月，分阶段推进。
安全与可持续性：采用环保材料，确保展览的可持续发展。
维护与更新：定期更换展品，保持展厅活力。
本方案旨在通过现代展览技术与非遗文化结合，打造集文化展示、互动体验、文创销售于一体的文旅景区非遗展览空间。通过沉浸式体验和数字科技，让非遗文化“活起来”，提升景区吸引力，同时推动非遗文化的传承与创新。
