打造非遗展厅展馆设计时，吸引观众的关键在于如何将非物质文化遗产的内涵与现代设计理念结合，让观众在沉浸式体验中感知和理解传统文化。以下是一些设计思路和建议：
1. 故事化设计
非遗展览不仅仅是展示物品，更要讲述每一项非遗项目背后的故事。设计时可以利用分区或主题区域，通过图文、影像、互动多媒体等方式，带领观众了解非遗项目的历史、传承、工艺以及文化价值。通过“故事化”的方式，让观众从感性上产生共鸣。
2. 互动体验与沉浸式设计
为增强参与感，可以设置互动区域，让观众可以亲身体验一些传统技艺的制作过程。例如，可以设置手工艺的互动操作区，观众可以尝试制作传统工艺品；或者通过VR技术让观众体验非遗项目的历史背景和制作流程，带来沉浸式体验。
3. 空间布局与动线设计
在设计展厅时，动线要流畅，布局要有层次感。可以根据非遗项目的类别进行空间划分，并根据不同展品的特点调整展示方式。例如，有的展品可以使用悬挂的方式，有的则可以通过台面展示，保证每件展品都有足够的视觉焦点。同时，设置导向标识，确保观众能够轻松跟随路径，形成自然的参观节奏。
4. 现代与传统的结合
非遗展馆的设计要做到既体现传统文化的魅力，又融入现代设计元素。可以通过现代灯光、玻璃、金属等材料来呈现传统文化的现代感，使展馆既能保持历史感，又不失当代艺术的创新感。色彩的运用、材质的搭配、空间的层次感都可以在这个过程中做文章。
5. 情感化的视觉设计
色调、灯光、音效等元素的搭配非常重要。可以通过柔和的灯光和温暖的色调来创造一个舒适且有文化氛围的空间。灯光的变化和音效也可以随着展览的不同部分或非遗项目的展示内容做适当调整，增强情感的表达。
6. 特色文化元素的巧妙运用
在设计时，可以适当融入地域文化和特色元素。例如，在展馆的建筑外观或内部装饰上，运用当地传统建筑风格、图案、材质等，增强地域文化的认同感。此外，还可以借助艺术装置、投影等手段，展示非遗的传承过程。
7. 数字化展示与现代科技结合
非遗展览设计可以运用一些现代科技手段，如AR、VR技术、投影映像、全息影像等，来呈现非遗技艺的传承、演变和保护过程。这些数字化展示手段不仅增加了观众的互动性，还能够让观众通过多维度的体验，深化对非遗文化的理解。
通过这些方法的结合，非遗展馆可以呈现出一种全新的吸引力，使观众不仅感受到传统文化的魅力，还能深刻理解非遗的传承意义。设计时，关键是要让文化与现代元素相结合，从而创造出既有传统魅力又有现代感的展览空间。
